Objectifs
- Découvrir et appréhender le montage virtuel de la vidéo grâce à la maîtrise de l’utilisation des principales fonctionnalités de Final Cut Pro.
Programme
Introduction
- Le logiciel Final Cut Pro Pro
- L’interface
- Les menus
- Les outils
- Les principales fonctionnalités
Généralités
- Les différents formats vidéo
- Les différents codecs vidéo
- Vidéo entrelacée et vidéo progressive
- Espace et profondeur colorimétrique
- Le matériel / les contraintes
- Les notions de time-line et de tête de lecture
- Time-code et unité de temps audio
- L’acquisition
- Le dérushage
- La navigation temporelle
- Le séquençage
- Le montage « cut »
- Les transitions et les effets
- La sonorisation
- Le titrage
- L’exportation
Premiers pas
- La notion de projet dans Final Cut Pro
- Paramétrage et configuration du banc de montage
- Disques de travail et de rendu
- Configuration du périphérique à capturerPilotage du matériel
- Molette de variation de vitesse
- Raccourcis clavier
- Le dérushage
- L’acquisition
- Définition des points d’entrées et de sorties
- Capture à la voléeNotion d’uniformisation
- L’organisation et la gestion des médias
- La gestion et les recherches dans le chutier
- L’organisation des séquences et des scènes
- Moniteur « cible » / moniteur « source »
- Les rudiments du montage
- Navigation dans la timeline
Atelier pratique : à partir de rushes proposés, commencer le séquençage et le montage « cut » d’un projet simple d’une vidéo de reportage.
Le montage
- Gestion des pistes audio / vidéo
- Magnétisme de la timeline
- Cutter
- Les différentes techniques de montage non linéaire : points d’entrée et de sortie, montages à 3 et 4 points
- Pistes cibles
- Insertion / recouvrement de pistes audio / video
- Prélèvements / extraction de pistes audio / video
- Trim mode
- Outil de raccord par propagation
- Outils de raccord par modification / allongement compensée
- Outils de montage par déplacement dessus / dessous
- Options d’effets géométriques
- Opacité
- Modes de fusion
- Séquence gigognes
- Les transition (fondus, surimpression, volets, etc.)
- Le rendu
Atelier pratique : travail en multipiste, organisation, raccords et déplacement des différentes scènes et séquences. Utilisation d’effets de transitions.
- La sonorisation
- Le commentaire
- La bande sonore
- Le mixage des pistes
- Le master
Atelier pratique : utilisation d’une bande sonore et/ou d’un commentaire pour enrichir les images.
La colorimétrie, les effets et le titrage
- Les effets (flous, netteté, ect.)
- Les différentes représentations colorimétriques
- Les outils de corrections colorimétriques
- Les titres et sous-titres animés
- Grille de sécurité
- Les masques
- Le générique
Atelier pratique : réalisation de titres et de sous-titres, incrustation de logo dans le montage vidéo. Création d’un générique.
Les compléments
- Importation d’éléments à partir de Photoshop
- Importation d’éléments à partir de After Effects
- L’habillage
Atelier pratique : réalisation d’un habillage, importation d’images et/ou d’effets supplémentaires dans la vidéo.
Finalisation
- Les paramètres d’exportation
- L’exportation
- Les différents formats d’enregistrement et de compression
- L’encodage pour les différents modes de diffusion
Atelier pratique : exportation du montage final du projet pour différents médias.